也许是少时受到《水浒传》的影响，金庸是颇擅长写群戏的。且不说充斥在他长中篇作品中的那些以“四”为单位的组合，光是在其处女作《书剑恩仇录》中，便创造了十几个“红花会群雄”一起行动——当然尽管看起来热闹非凡，效果却是差强人意。

而到了他的成名作《射雕英雄传》里，金庸去芜存菁，创造出了著名的“江南七怪”。仅从字数上讲，对“江南七怪”的着墨或许比对“红花会群雄”还要少些，但结果却非常成功。除张阿生早死、全金发形象较为模糊之外，余下五人无一不非常出彩。而与之相对的“全真七子”虽然略有不如，但着墨较多的马钰、丘处机、王处一三人也毫不逊色。这些人物形象，显然为金庸后来创作《天龙八部》那样的众生相，起到了坚实的基础作用。

至于“射雕三部曲”中的最后一部《倚天屠龙记》，金庸理应更加优秀的群像创作能力却似乎略有退步，表现出来就是，作为本书重头人物之一，不，是之七的“武当七侠”，着墨虽多，形象却嫌不够鲜明。

“武当七侠”谁最出彩？只需看看本书最后一次高潮“少林寺屠狮大会”便知道了，不错，俞二殷六。其余诸人，不过了了。

当然，金庸想在这个三部曲的终结篇中表达的重点，并不在武当七侠身上，本书在其他部分的精彩之处，也足可以玉掩瑕，而武当七侠的“不够鲜明”，也许反而有助于突出本书的主题。不过，爪哇国有句老话：牛角尖就是用来钻的，而不是管它在牛身上起什么作用。

好吧，空话讲了很多，该切近主题了。在此之前需要声明的是，我并非忘了无忌他爹张五，而是张五作为半个主角，其作用远超武当七侠本身，因此我不得不将之排除在外，以后若有机会，当著文详述。

首先必须承认，创作“武当七侠”的难度，和创作“江南七怪”是很不同的。“七怪”武功不同，性格各异，只是臭味相投义结金兰，写起来要容易得多；而“七侠”同属一个师傅，同样的武功路数，同受“行侠仗义”这一行为准则所支配，想在同中求异，可就难得多了。

那么我们统观这名动江湖的武当七侠，其实任何一个仔细阅读过本书的读者都应该发现一个疑点：这七人同为道家高人张三丰的亲传弟子，个个急公好义为国为民，这些行为却与道家清静无为、游方之外、抑己从人等做人道理大相违背。事实上根据故老相传的野史遗记，张三丰本人也很喜欢云游四海行侠捣蛋，与济公的形象颇有类似之处，却不像一般的求道修真之士。当然也许他老人家已到了返璞归真的境地，那就不足为我等凡夫俗子所道了。不过，至少武当七侠还远没到他们师傅的境界。

更确切的说，《倚天》中的武当七侠（甚至张三丰）不是道家之侠。在金庸自己的作品中，堪称“道家之侠”代表的是令狐冲，而本书中的武当派则是“儒家之侠”的代表。至于金庸为何作此颇不合常理的安排，则与本书主题有关，本文暂不讨论。

当我们把武当七侠看作一个整体时，除去上文所说的表达主题，七侠另一大作用，便是作为张三丰的代表，或可称其为手足。这里必须强调的一点是，我个人认为，本书共有两位男主角，张无忌是一个，张翠山是半个，张三丰则是另外半个，当然这三人殊途同归，最终要讲的是一个事情。

金庸处理“世外高人”的一大手法是，让其从不动手，自始至终保持神秘感。张三丰作为正面实写较多的一个人物，出手动武的次数极少，金庸尽量把脏活累活留给了武当七侠和张无忌，全书近一半的武打场面，都是动手者代张三丰出手，以暗衬张三丰修为之高，而这种修为，又通过他人之口他人之思一再坐实。这其中的大部分工作，都是由武当七侠来完成的。

好了，接下来是最流俗的部分：对武当七侠逐一分析，当然，篇幅所限，要把张五排除在外。

在表现武当七侠的各自特点上，书中有一段经典论述，出自俞二之口：“我们七人各有所长，大师哥深通易理，冲淡弘远。三师弟精明强干，师父交下来的事，从没错失过一件。四师弟机智过人。六师弟剑术最精。七师弟近年来专练外门武功，他日内外兼修、刚柔合一，那是非他莫属……我资质愚鲁，一无所长，勉强说来，师传的本门武功，算我练得最刻苦勤恳些。”

这段话出现在本书早期，这表现了当时金庸的一个创作意图：对武当七侠不分薄厚，一视同仁。但最终的结果却是，七侠被等而列之，分作了并不明显的四个档次：张五为第一等，俞二殷六次之，宋大张四莫七又次之，可怜的废人俞三屈居末位。至少在读者心目中的印象，是大抵如此的。

那么我们先从最末的俞三讲起。

俞三这人可算得上是凄凉得很，出场威风不过半章就成了废人，但他在成为废人之前的所作所为，已将儒家“忧天下事”、“洁身自好”等品性表露了出来。然而这些不过是金庸顺带写写罢了，纯从角色地位上讲，俞三不过是把武当派牵连进“倚天屠龙”这个传说（同时也是展现给读者看）的一个龙套而已。甚至包括他的受伤，也是为了将来逼张五上绝路而埋下的一个因素。

而张三丰给他的评语：“稳重可靠，能担大事”，作为角色性格也未免太过模糊，至少宋大俞二也均可获此评价。而根据俞三在张三丰百岁寿宴时的表现，也实在称不上是“能担大事”。当时武当派面临少林高僧的挑战，其后更有各帮各派数百人虎视眈眈，可以说是武当几十年来第一大难。俞三却在众兄弟出战前的关键时刻，汲汲于个人恩怨，而置外敌于不顾，最终落得张氏夫妇双双自尽的下场。虽说其行为情有可原，但于理不合，算得上极为短视。

至于后来赵敏带领王府高手偷袭武当，张三丰在危机当前将存续大任交予俞三，与其说是俞三能担大事，还不如说是当时没的选择。更令我失望的是，在那张三丰重伤、宋大等人被擒、三四代弟子无人才的危急关头，本是俞三展现其“人废心不废”的铮铮铁骨、大显“身手”的好机会；可惜那样的场合，有张三丰张无忌这两个光彩夺目的亮点就足够了，何况还要安排明教群雄，可怜的俞三也只好就此沉寂下去了。

其实俞三更像是日本推理小说中的受害者，只需“受害”就足够了；他的作用，是将读者吸引到推理情节当中，至于性格如何，也就不显得如何重要了。

宋大，唉，这个角色不免让人一声长叹，感慨其贵为张三丰大弟子、武当七侠之首，胸襟眼光却也不过如此。

同门称他“深通易理，冲淡弘远”，他是否深通易理不清楚，书中只简单提到一次他为空智相面，一笔带过；而他的“冲淡弘远”，则始终只是流于表面，其本质是儒家的守礼自持，而不是道家淡然处世的人生准则。

最典型的例子就是六大派围攻光明顶，宋大为殷天正疗伤在先，“文比”在后，迂腐和仁义并存，颇有宋襄公的风范，是一个明显的儒侠形象。

其实宋大在书中的表现，基本与那八字评语搭不上边。他在前半部书里，是个情深意重的大哥，后半部里，是个教育失败的慈父。宋大更像是一个典型中国式家庭的老大哥，处处为兄弟为长辈为孩子着想，却始终捉襟见肘，难尽其事。

宋大虽然号称威震天下的武当七侠之首，亏他名字里还有个“远”字，论胸襟气度，却大大不如明教群雄。他口口声声行侠济世，但真正扛起民族解放大旗的，却是那些被他视为邪魔外道的明教中人。而且最终他不但没有“平天下”，连“齐家”都未做到，自己的逆子杀了亲逾骨肉的好兄弟，令他难以两全，算得上是可悲可叹亦可怜。

张四和宋大也是半斤八两，不遑多让。

尽管张松溪有着众口称道的聪明才智，以及时时显露出的分析能力，但之后的一次次事实证明，与谢逊等人相比，张四徒具机谋，却无智慧。他竭尽全力，也只能想出一些沽恩示惠、或是骗下别人蒙面巾的小计，却没有判断大势的眼光和魄力，否则在与张五重逢互诉别情后，他就应该能预见到谢逊会给武当惹来的大难；都大锦当年的口供，加上张五回来后叙述的情形，理应可以让他推想出天鹰教在俞三受伤事件中扮演的角色，以及殷素素与之相关的可能性；更重要的是，在之后张五父子面对的一次次两难选择中，张四始终没有提出过任何行之有效的解决方案，反而侧面施加了一些压力，尽管是无意的。

最有意思的一次，就是在武当四侠误会张无忌杀死莫七那章里，三侠被张无忌的怪招先后打倒，张四急中生智，扯下了张无忌的蒙面巾，导致张无忌面对众叔伯有冤难辨，委屈得想自杀，若不是赵敏，张四的急智就害死张无忌了。不敢说此处是金庸有意安排，但其结果却是颇具讽刺性的。

张三丰百岁寿宴之时，群豪齐至，山雨欲来。张四盘算情势，忙前跑后，拼命要想出一个既保五弟又保武当的妙计，然而强如谢逊这等惊天动地的人杰，尚且不能与社会相抗，区区张四，又能做些什么？

莫七，惨，怎一个惨字了得。

不是说他死的惨，而是金庸写的惨。似乎金庸在武当前六侠身上已经用光了自己的灵气，乃至堂堂莫七侠，居然被写成了一个性格前后不一的人物。

就在“七侠聚会”那一章里，先是张五回忆莫七“自幼便少年老成”，之后却是莫七与三镖客大吵，居然说出“这一切便全算是莫某干的”之言。这种蛮不讲理的流氓行为，哪是少年老成之人会做的？之后的莫七也是真诚豪放，带着三分可爱，实是一个闯劲十足的少年人，哪里看的出“老成”二字？

后来的六大派围攻光明顶，莫七虎目含泪，仗剑冲向殷天正，只是因为后者提到五哥。他纯是靠着一股悲愤激动之情而出战，显然十年过去，他的冲动丝毫无损。这是一个理所当然的“小师弟”形象，可惜这个形象的出现次数太少，“光明顶莫七战鹰王”就是他光芒的最后一次闪现。之后矛盾一再转移，武当七侠早已不是中心人物，莫七更没有登场的机会，万安寺群侠脱险时他连句对白都没有，等终于再提到他时，堂堂莫七侠已死于宋青书之手了。

至于莫七的死，颇令人唏嘘慨叹，我却不然。倒不是讨厌这个人物，具体原因容我后述。

俞二殷六，如我之前所说，是武当七侠中最令读者印象深刻的两个角色。金庸在最开始设计武当七侠时，固然是有心让这七人各显锋芒，但同时也早就安排下了俞二、张五、殷六这三人的特殊地位。

张五其实就是前承张三丰、后启张无忌的一个过渡产品，这里暂不多说。而俞二殷六，则是武当弟子中除张五外最具代表性的两人，若打个比方，就像武当太极功夫中的一阳一阴。

鉴于本书时间跨度较大，关系两代人的重要角色武当七侠，在斗转星移中也必然要有角色本身的发展变化，因此七侠除在全书开头一起登场之外，根据情节推进，还要在不同的时间段“再登场”，这样的“再登场”共有两次，一次为张五失踪十年回归中原时，俞二作为代表人物率先亮相；另一次是张无忌失踪十年光明顶横空出世，七侠中最先出现的，则是殷六。

先说俞二。尽管俞二代表太极之阳，但与金庸创造的同类型英雄相比（例如萧峰），俞二并非一上来便光芒万丈。在全书第三章中，武当七侠先后登场，而俞二从登场到暂时退场，几乎没有任何性格刻划，只是交待有这么一号人物。此人真正的登场亮相，应该是张五一家从冰火岛回归中原的时候。

即使如此，俞二的这个正式亮相也实在没什么精彩，远的不说，与同一本书的角色相比，其气势场面要大大逊于狮王蝠王等人。更重要的是，这场戏的核心人物是张五一家三口，俞二是万万不能抢戏的，因此金庸不得不在高潮戏过后，才开始交待俞二的性格。

关于俞二其人，书中写道：“俞莲舟外刚内热，在武当七侠之中最是不苟言笑，几个小师弟对他甚是敬畏，比怕大师兄宋远桥还厉害得多。其实他于师兄弟上情谊极重，张翠山忽然失踪，他暗中伤心欲狂，面子上却是忽忽行若无事，今日师兄弟重逢，实是他生平第一件喜事，但还是疾言厉色，将殷素素教训了一顿，直到此刻师兄弟单独相对，方始稍露真情。他最放心不下的，是殷素素杀伤了这许多少林弟子，此事决难善罢，他心中早已打定主意，宁可自己性命不在，也要保护师弟一家平安周全。”

这短短两百字的描写，不但真正树立起俞二的形象，更使读者对这个角色死心塌地、喜爱有加。这种外冷内热型的人物一向都比较受欢迎，这不仅符合“好人要酷，坏人要温情”的新时代审美观，更因为人人都期待有俞二这样一个朋友：平时讲些“逆耳忠言”可使自己保持冷静，而关键时刻他的能力和忠诚则是越过难关的重要保障。尤其是在现在这样一个快餐社会中，“损友”都已算是难得，何况“诤友”？

当然，在武侠小说中，人物的武功高低也是构成其角色魅力的重要因素之一，俞二是武当七侠中武功第一，自然受读者关注。金庸在随后的贺老三劫子和峨嵋派剑阵两场戏中，特地表现了俞二的高超身手。除了武功，俞二的心思细腻、经验老到、忍辱负重等特点，也越发使读者心折。

与此同时，其间还穿插了俞二对张无忌的态度感情，俞二默默抱着无忌坐在船头，是一个典型的“严父”形象，恰与之前谢逊对无忌疼爱乃至溺爱的情况形成鲜明对比。当然俞二和谢逊对无忌的感情，并无高下深浅之分，金庸只是将本书主题延伸至书中每一段情节、每一个角落，这里恕不赘述。

之后从对掌受伤开始，俞二这个人物就暂时退场了，因为还有宋大等人排队等着再登场呢（七侠中继俞二后登场的是谁？没错，殷六）。及至武当山寿宴变丧事，俞二始终只是偶露峥嵘，既不突出也不会被读者遗忘。但在这部分高潮戏中，仍是插了一段俞二的往事，讲述其独创武功“虎爪绝户手”的来历。

虽然在这场戏里“虎爪绝户手”没被使用，但根据金庸书中“武功代表人物性格”的风格来推断，“猴子偷桃”，哦不，是“虎爪绝户手”的出现，必有其意义。一是根据前文，俞二潜心武学，为七侠中武功第一，那么创造一门杀伤力高的功夫，自是非他莫属，这样写比较合乎情理，易使人信服；二是侧面表现张三丰的修养，其实“虎爪绝户手”与张三丰滋养生息的修炼方式正是背道而驰，但张三丰仍然包容了下来，确有天人合一的大师风范；三是安排伏笔，屠狮大会时殷六即将丧生于周芷若鞭下，俞二危急时刻出手救人，用的正是他这套最狠的功夫；四是借此表现俞二坚毅勇决、绝不拖泥带水婆婆妈妈的性格，看后面俞二先后迎战宋青书周芷若，下手既不容情，也无片刻迟疑，令读者大感痛快，武当派中做事如此干脆彻底的，怕也只有俞二一个了（或许还有一个莫七，可惜我们不得而知）。

到了七侠的第二次“再登场”，也就是六大派围攻光明顶的时候，到场的五侠中四人先后一展身手，只有武功最高的俞二，始终没有特别表现，只在最后说了句很讲道义的场面话。实际上俞二作为武当山第二高手，已足够引人注目，也不需什么特别表现；相比之下，张四虽然有一场打斗，其实却是给殷天正作了绿叶，反不如俞二的高人之慨。

在这之后，俞二和其他武当诸侠一起沉寂了下去，直到少林屠狮大会这个最终高潮的到来，此段甚为精彩，稍后与殷六同述。（莫七被杀那段，武当诸侠是作为张无忌对立面存在的，人物性格并无突破，所以直接略去不谈）

殷六本名殷利亨，这个名字从结构上讲就与其余武当六侠不同，而其角色本身也与任侠好义的六侠大相径庭。因此殷六是武当派、甚至可以说是全书中最有意思的一个人物。

他甫一登场就表现出性格软弱的特点，面对重伤垂危的俞岱岩，自张三丰以下无人垂泪，唯独殷六放声大哭，而且不止一次，恰与其余几人坚强稳重的表现形成鲜明对比。当然最终宋大也忍不住掉了几滴眼泪，而对大多数读者来说，生为男性就是要坚强的，所以爱哭的男人并不是一个讨喜的形象，如宋大那般的铁汉垂泪才易引起同情，殷六这种动不动就哭的男人，反而要让人瞧不起了。

然而这个角色的魅力，恰恰来源于他看似软弱的性格，而从书中后面的描写来看，殷六也并不仅仅是软弱而已。且看张五回归中土后殷六的第一次再登场：他一见殷素素的面，就称后者为姐姐；他对张五非常依恋，十年不变；他像大姑娘一样害羞，别人哪怕只是提到未婚妻的名字，他也会满脸通红；俞三受伤时哭得最伤心的是他，张五回山时笑得最开心的也是他。

由此可见，殷六其实根本不是软弱，而是真诚，他丝毫不会作伪，所有感情都直接表露于外，高兴就笑，伤心就哭，所以才给人软弱的印象。这个角色待人以诚，生性天真，爱憎分明，怨来直去，实是《倚天》中天字第一号的纯洁人物。也许用“纯洁”这个词来形容一个男性——尤其是成年男性——并不太合适，但在《倚天》这本书里，人人心机深沉，尤其女人们，个个应了殷素素的遗言，“越是好看越会骗人”，唯独殷六，从头至尾，纯真得令人难以直视。

在这一段中，有两处最有意思。一处是张五向师兄弟们说明当年龙门镖局惨案真相时，殷六说道：“是啊，旁人问起来，五哥只须说那些人不是你杀的。你又不是撒谎，本来不是你杀的啊。”无独有偶，就在不久之前，殷素素也向俞二说过类似的话。在这一刻，殷六的形象与殷素素重叠了起来，也就表现出了他的本性：殷六其实不是宋大俞二那样的儒士，要受什么道德规范的条框限制，他和殷素素一样，从骨子里就是个狂士，喜欢谁就对谁好，他是由天性指引自己的行为，而不是道德。

类似的情况表现在另一处，也就是六侠商量“真武七截阵”谁来补俞三的缺，金庸在这里使用了“默写”这个颇富戏剧性的表达方式，六侠中五人都提议殷素素，唯独殷六体谅殷素素生病，在掌心里写下“纪姑娘”三个字，却又害羞不愿给人看，这种样子既真诚又可爱，更是令人感动。他不懂得像张四那样放长线钓大鱼，他只知道要对五哥好，对五嫂好，想法简单，感情纯真。

然而这样一个纯真的形象，在殷六的第二次再登场中被彻底颠覆了。且看六大派围攻光明顶时的殷六：

“便在此时，蓦地里青光一闪，一柄长剑从殷梨亭手中掷出，急飞向北，如风驰电掣般射向那道人背心。那道人陡然惊觉，待要闪避时，长剑已穿心而过，透过了他的身子，仍是向前疾飞。那道人脚下兀自不停，又向前奔了两丈有余，这才扑地倒毙。那柄长剑却又在那道人身前三丈之外方始落下，青光闪耀，笔直的插在沙中，虽是一柄无生无知的长剑，却也是神威凛凛。众人看到这惊心动魄的一幕，无不神驰目眩，半晌说不出话来。待得回头再看殷梨亭时，只见和他缠斗的那个魔教道人身子摇摇晃晃，便似喝醉了酒一般，抛下了双刀，两手在空中乱舞乱抓，殷梨亭不再理他，自行向峨嵋众人走来。他跨出几步，那道人一声闷哼，仰天倒下，就此不动，至于殷梨亭用甚么手法将他击毙，却是谁也没有瞧见。”

和殷六拼斗的不是什么明教高手，但这一场却战得如此惊心动魄。令人震惊的并非殷六的武功，而是他的狠辣。

武当弟子幼受庭训，对敌时一般不会随意下杀手；而以殷六的性格来说，不要说杀人，就是杀鸡恐怕他也不敢。倘若这一战中的是俞二莫七，倒不意外，甚或是宋大张四，勉强也能接受；然而偏偏是殷六，是那个像小弟弟一样粘人，像大姑娘一样害羞，笑起来如婴儿般纯真的殷六！

十年的痛苦煎熬，十年的仇恨侵蚀，已将这个爱哭爱笑的殷六侠，变成了恶鬼索命的冷血杀手。

金庸对情节的编排兼具大胆和细腻，殷六的这个亮相给其人物形象一个一百八十度的转变，同时也表现出殷六对明教的痛恨，其中更隐含着他对纪晓芙十年不变的爱恋。正是因为之前殷六纯真形象的铺垫，才使他在这里的转变显得非常自然：他的恨和爱一样，简单真诚，刻骨铭心。

然而这种描写是任何一个普通作家都可以做到的，金庸的优秀之处在于，他从不单纯展现人物性格或推进情节，而是将角色的命运融入其中，更将角色放入一个群体中探讨，而不是只将其视作简单的个体。

就在殷六再登场的这一章里，于殷六独毙三人之后不久，又出现了一样的以一敌三的场面，这次的主角则是宋青书。之前殷六的挥洒自如，到了宋青书这里却变成左支右绌。这种颇具戏剧张力的情节安排，显然并不仅仅是巧合。实际上，在角色登场时就暗示其命运，正是金庸的拿手好戏，就像《天龙八部》里刀白凤登场时对她“观音菩萨”的评述，以及慕容复登场时那颗“盘旋上天，直线落下”的棋子，都有这样的深意在内。

在宋青书这里，将其置于殷六之后登场，并暗含比对之意，也是再明显不过的。因为宋青书的命运和殷六是如此相似：两人都是武当弟子中的杰出人物，两人都对灭绝师太的爱徒一往情深，而那两个女子偏偏都不爱他们，也偏偏都分别喜欢上了“明教的大魔头”，灭绝师太又先后命令这两个爱徒去消灭“大魔头”，从而铸成两段爱情悲剧。

这一切的一切，在宋青书登场时就已暗示出来了。他与殷六的区别只在于，殷六有杨不悔来解救，而宋青书，难道也等上十几二十年去见什么张不悔么？

当然，真正造成这两人不同命运的，是其性格上的根本差异。《倚天》中除了描写亲情友情之外，也延续了射雕三部曲的风格，着重描写了几段爱情，其中包括了张翠山与殷素素、张无忌与赵敏等四人、杨逍与纪晓芙、卫璧与朱九真武青婴、阳顶天夫妇、金花银叶夫妇、胡青牛夫妇等等，当然还有宋青书与周芷若。在这些感情当中有一个共通点，实际也是《倚天》爱情的特点，就是男方总处于被动的位置，女方则是主动的。唯独有一段感情与全书格格不入，那就是殷六对纪晓芙（杨不悔）的爱情，在这当中殷六始终处于积极位置，这也是他最后能赢得杨不悔芳心的主要原因。

殷六的积极正是来源于他真诚的性格。尽管十年相思对他的心理有一定影响，但其纯朴的天性却丝毫无损，这也是他和宋青书乃至张无忌乃至所有人的根本区别。在宋青书登场后，又有一处小细节将这二人作了对比：宋青书不明白天鹰教为何不帮五行旗，因此被殷离抢白，他“脸一红，默然不语”；灭绝师太虽然想问，却顾念身份，“终于忍住”；只有殷六，毫不犹疑的直接开口请教，之后又恭敬道谢。在殷六心里，自己并不是什么前辈高手，殷离也不是晚辈或俘虏，所以可以不耻下问。宋青书却受到身份道德甚至面子等世俗观念的约束，不如殷六那样毫无顾忌。

对待爱情也是一样，殷六可以不管杨不悔是仇人女儿，不管正派和明教的纷争，喜欢上就只是一追到底；宋青书却要装模作样保持君子形象，想看不敢看，喜欢不敢说。就好像鲁智深和林冲，同是造反，一个主动一个被动，其命运不同，也就理所当然了。

讲到这里，结论已经很明显了。殷六其实就是《倚天》中的杨过，唯一的区别是，他的境遇比杨过好很多，师傅慈爱，兄弟相亲，所以他不像杨过那么偏激，也少了待人的机心。不夸张的说，倘若杨过生在武当，那么也就是殷六这个样子了。在武当派的一群迂生腐儒中，居然出了殷六这样一个异类，也算是个奇迹。然而在光明顶上第一个认出张无忌的，恰恰就是这个异类，只因殷六和杨过一样，从不掩饰自己的感情，所以在接受感情方面，也比他那几个儒家师兄弟敏感得多。

终于轮到要讲这最后的高潮“少林寺屠狮大会”。本文的主旨，是简单分析金庸的群像创作特点，而如“屠狮大会”这样的大场面，恰恰是检验作者控制群戏能力的最佳段落。

众所周知，金庸对于大场面的塑造一向驾轻就熟，从《飞狐外传》的“掌门大会”到《神雕侠侣》的“英雄大宴”，从《笑傲江湖》的“封禅台”到《天龙八部》的“少室山”，或是高潮迭起或是荡气回肠，戏谑处引人发噱，悲壮处催人泪下，每个都是书中的经典段落。

然而相比之下，本书的“屠狮大会”并不特别出色。盖因上面举的几个例子，都是将书中的主要矛盾积攒至一处后迸发，而《倚天》中的“屠狮大会”，已少了之前光明顶和武当山的正邪相争、儒狂对立，矛盾的核心变成张赵周三人，及其背后的武当峨嵋数代恩怨，儿女情长之下，自不免有些英雄气短。

尽管如此，金庸的文字功力仍将这一段处理得张力十足，其“欲扬先抑”的手法再次令读者大呼过瘾。本章先是描写张无忌屡次受辱、周芷若花插牛粪，接着峨嵋派心狠手辣，先后用雷火弹炸死司徒千钟和夏胄，力压全场，兼且蛮不讲理，正应了孔圣之言。

至此，峨嵋派仗着个莫名其妙的雷火弹，在堂堂天下武学之源的少林寺，当着数千群雄的面，生杀予夺，竟是无人敢撄其锋。唯一可与之相抗的明教，也因为教主婆婆妈妈魂不守舍，而对这等作威作福滥杀无辜的惨剧视而不见。就在这读者不断扼腕叹息的时刻，俞二殷六登场了。

面对犯上弑叔的宋青书，俞二的内敛和殷六的真诚又一次形成鲜明比照。俞二心思细腻，立刻认出了宋青书的真实身份；而殷六则当众大哭，毫不顾忌自己堂堂殷六侠的声名身份。对他们而言，“犯上弑叔”只是个罪名，重要的是宋青书杀了他们多年亲逾骨肉的好兄弟，就算面前是十个峨嵋派上万雷火弹，他们也必会站出来讨还这笔血债。

金庸的铺垫功夫作得甚好，因此当俞二站起来说话之时，读者就已忍不住担心他们是否会步司徒夏胄之后尘，果不其然，俞二一句话没说完，杀人灭口的雷火弹已经飞到眼前。在这读者又是担心又是愤慨的时刻，金庸借俞殷二侠之手，再次展现了张三丰太极拳的高深奥妙——那令群雄噤若寒蝉的雷火弹，被武当弟子堂堂正正的挡下了。

俞二殷六在这里为武当派挣足了面子，即便是之后明教五行旗的操演，也不过是借助器械，虽然声势惊人，但比之俞殷二人的凛然正气和真实武功，不免落了下乘。

写至此处，金庸并不直接激化矛盾，却笔锋一转，描述宋青书如何依靠“九阴白骨爪”大显神威，连毙丐帮两位长老，其间穿插了张无忌范遥苦心研究如何破解，再次将张力扯了个十足。因此当宋青书再次出战时，俞二那毫不华丽惊人的登场，却使读者深切感受到蕴藏其中的力量。且看原文：

……范遥叫道：“让我领教峨嵋派的绝学。”正要纵身而出，突然一个灰影一晃，站在宋青书之前，向范遥道：“范大师，请让我一让。”只见此人气度凝重，双足不丁不八的站着，抱元守一，正是武当二侠俞莲舟。范遥见他已然抢出，又知他是教主的师伯，自不便与他相争，说道：“范某今日有幸，得观俞二侠武当神技。”俞莲舟道：“不敢。”

宋青书犯上弑叔在前，峨嵋派杀人灭口在后，当此之时，俞二必已下了死战到底的决心，但他坚如盘松的性格，使其越是面临危难，越是加倍的冷静镇定。因此他才会在生死相搏之前，仍是对范遥谦冲有礼。

接下去的打斗一扫前面积攒的怨气，俞二占尽上风，最终下手更是毫不留情。表面上看其行为与儒家一贯的处处忍让、留人余地的行事标准大相违背，实际上却暗示了儒士与狂士的互为表里、互相转化。

金庸在俞二之前塑造的儒侠，于关键时刻总是带着超然的理性，如陈家洛放过张召重、郭靖数次饶欧阳锋不死，这些都表达了儒家自律平和的处世原则，然而这种理想化的原则往往不能感化坏人，反而遗祸更深，这时就需要直来直去、爱憎分明的狂士来平衡，恰如郭靖黄蓉、张翠山殷素素的组合。

而本书的俞二，则同时具备了儒士的理性和狂士的极端，是金庸心目中最理想化的英雄，从这个角度来说，俞二实际上是萧峰的雏形。

俞二要结果宋青书时，周芷若半路杀出，矛盾随之升级，演变成武当峨嵋的正面冲突，俞二则暂时退避，由武当派中与峨嵋感情最深的殷六接战。此处着重描述了武当二人的心理变化，既增加了情节张力，更使这两个人物形象越发丰富立体，可称得上是本书关于武当七侠描写中最精彩的段落。

此段原文过长，恕我不再援引，有意者可翻看原著一阅。这里的俞二将金庸的理想化发挥得淋漓尽致，如前所述，既有理性（自己先死，六弟未必能斗；六弟先死，自己或能报仇），也有极端（下定决心，倘若六弟死于周芷若手下，自己一定拼个同归于尽）；而殷六的心理活动更加精彩，他“想起妻子杨不悔已有身孕，不由自主向杨逍与张无忌这边望去，转念又想：‘我死之后，不悔与孩儿自会有人照料，何必婆婆妈妈的去嘱咐求人。’”在这一刻，殷六既是一个情深意长的丈夫父亲，也是一个勇敢果决的男儿好汉，短短几句话，如此复杂的形象便已跃然纸上。

在《神雕侠侣》中，金庸曾借郭靖之口表达了一个经典的儒家观点：“一个人要面临大事，真正的品性才显得出来。”而这里，恰恰是表露俞二殷六真性情的地方。俞二的部分前面已经说了，而殷六，此前的表现一直是性情随和、软弱怕事，唯在这生死关头，却显露出了坚强的韧劲，他之后与周芷若的拼斗，也将这种韧劲化入武功中，一手太极剑法发挥到极致。恰如俞二的判断，“武当派武功讲究愈战愈强，时刻拖得越久，越有不败之望。”倘若一直这样斗下去，只怕殷六的赢面还要多些。

然而真正的结果我们已无从得知，周芷若突出奇招，使殷六身陷险境，俞二立刻出手，将什么单打独斗的规矩抛诸脑后，既救师弟，又下杀手。当这生死悬于一发的瞬间，俞二只怕不会想起，十年前的长江之边，他曾从峨嵋剑阵中救下了五师弟一家，而今天他又从峨嵋掌门鞭下救出了六师弟，也为了七师弟将峨嵋掌门的丈夫打成重伤。因为这些师弟，俞二与峨嵋派恩怨纠结，从未停歇。

至此关于俞二殷六的分析也告一段落，最后要提到的一点是，书中曾有“殷梨亭最怕二哥”的字句，实际上殷六对待俞二的感情，就像杨过对郭靖一样，畏惧中更多的是敬爱。

若将这二人放到现实中，那么俞二适合作朋友兄弟，殷六则适合当丈夫情人，且两人均为上上之选。

在本文开头，我曾将“武当七侠”与“江南七怪”对比，其实是不妥的；更贴切的比较，是“武当七侠”与“全真七子”。这十四人从背景到行为，再到武功修为，全都非常相似，更重要的是，在金庸笔下，这十四人均是举道家之名而行儒家之实，所以可以将“武当七侠”看作“全真七子”的进化版本。

更有趣的是，全真七子教出了杨康，武当七侠则教出了宋青书，二者都是失败的儒侠典型。

同时，在《射雕》后期已可以看出金庸对“全真七子”的力不从心，七子中只有马丘王三人最夺目。而到了《倚天》，尽管金庸试图表现得一碗水端平，七侠最终仍不免步七子后尘，俞殷光彩远胜余人，相信最先发觉这一点的就是金庸本人，所以他索性在最后的高潮中只让这二人登场，这样反而更便于集中笔墨，不致分散矛盾，就好像《射雕》最后的华山论剑只由丘处机出场来代表全真七子一样。

甚至莫声谷，我妄自揣测，也是死于这种创作上的文思枯竭。这是可以想见的，本书后期，金庸的笔力已无法完全顾及七侠剩下的全部六人，那么杀掉一个，既可以使矛盾突出（关于宋青书部分），又可以减轻创作压力，是一箭双雕的妙招。我记得曾在网上某处看到，有人猜测金庸写死莫声谷时心情一定很沉重，我却觉得，那时金庸的心里很可能是二分无奈却有八分轻松，甚至嘴角边会带着如释重负的微笑，嘿嘿嘿……